Nästan perfekta skräckspel

Skräckgenren täcker ett brett utbud av spel i alla olika former och storlekar. Det finns så många exceptionella spel där ute som bara spänner de skrämmande aspekterna, vilket skapar en oroande och skrämmande upplevelse som håller spelare på kanten av sina stolar ända tills lidandet slutligen tar slut.

Men ibland lyckas ett spel utföra nästan allt perfekt, men kommer till korta på några avgörande områden som hindrar det från att vara en sann 10/10. Detta kan vara problem med pacing, ett visst segment som förringar huvudflödet eller en dålig hantering av skräck som gör att det känns mindre som ett läskigt spel och mer som en actionfilm, med några spöklika monster i mixen.

Resident Evil 2

Två berättelser som aldrig riktigt känns lika

Detaljer:

• 2:a åket känns ofta lite underutvecklat

• Brist på reprisvärde

Resident Evil 2 är en fanfavorit i en av skräckens mest älskade franchiseserier och av goda skäl. Spänningen bygger långsamt och flyter perfekt med de mer intensiva ögonblicken, och inställningarna är alla lika minnesvärda, vilket säkerställer att spelarna känner sig ständigt tillfreds oavsett om de är på stationen eller djupt under jorden.

Det största problemet kommer dock från den andra genomspelningen, där spelare kan uppleva hela spelet igen från den andra huvudpersonens synvinkel. Även om det finns några olika ögonblick och scener, känns det fortfarande ganska lika, med inte tillräckligt med variation för att vara lika roligt, och några förutsägbara möten som inte slår lika hårt som första gången.

Dead Space

Från skräck till handling i en blixt

Detaljer:

• Blir mer som en handling senare

• Fiender känns lite för uppenbart placerade

Dead Space är en titan i sci-fi-skräckrummet, som utan ansträngning fångar skräcken som kommer från isolering, kombinerat med några av genrens mest intensiva exempel på kroppsskräck. Atmosfären spelar en stor roll för att skapa rädsla, eftersom varje spricka i skrovet och subtila rörelser kan vara lika skrämmande som fienderna i skeppet.

Men hur skrämmande miljön och varelserna än är, ibland kan spelet kännas lite mer som ett actionäventyr än en fullskalig skräck. I de senare kapitlen är spelarna ganska välbeväpnade, vilket förvandlar alla hot till en tårtvandring, och avsaknaden av fara tar bort många av de initiala bekymmer som gör det så övertygande i första hand.

Fasmofobi

Gamifying Ghosthunting

Detaljer:

• Mer om mekanik än skräck

• Kunskap och skicklighet tar bort all rädsla

Fasmofobi ger spökjakt till videospelsvärlden på ett kreativt och otroligt unikt sätt. Istället för att slåss mot andar eller fly från demoner får spelarna istället i uppdrag att ta reda på vilken typ av enhet som hemsöker de olika byggnaderna, använda verktyg och prylar för att hjälpa dem att begränsa den och undvika fara.

Till en början är spelslingan ganska skrämmande, eftersom bristen på vapen eller riktiga sätt att försvara sig gör varje tillhåll ganska jävligt skrämmande. Men när spelare vänjer sig mer vid mekaniken kan de i stort sett gå in i ett hus och ta reda på svaren på några ögonblick, veta exakt vilka tecken de ska leta efter och ta bort alla potentiella skador som annars skulle komma i deras väg.

Förakt

Fantastisk bild, men inte så bra spel

Detaljer:

• Pussel som kan vara mer frustrerande än roliga

• Utforskning kan kännas meningslöst

Förakt är ett kärleksbrev till sci-fi-kroppsskräckens tidiga dagar, som är starkt influerad av konsten att Främmande att skapa en grotesk värld där kött och metall smälter samman till ett. Varje område hyser skrämmande varelser och föremål av okänt ursprung, och mycket av skräcken kommer från bristen på riktning och förståelse för exakt vad som ens pågår.

Problemen börjar smyga sig på ganska snabbt, eftersom många av pusslen är ganska grundläggande jämfört med komplexiteten i omvärlden. Vissa av områdena kan också vara ganska knepiga att navigera, kännas som labyrinter utan slut i sikte, vilket förvandlar den spända utforskningen till en frustrerande resa för att hitta vägen ut.

Karma: Den mörka världen

Fokuserade för mycket på större idéer

Detaljer:

• Otydlig berättelse ibland

• Chase-sekvenser kräver lite input

Karma: Den mörka världen är ett ganska exceptionellt indie-skräckspel som utforskar psykologins värld på ett sätt som inget annat spel någonsin har gjort. Sekvenserna känns drömlika och trippy, medan de mer jordade ögonblicken är fyllda av spänning, utan någon indikation på om spelaren någonsin är säker eller inte.

Det som drar ner det är i första hand körtiden. Hela spelet är ganska kort och linjärt, vilket innebär att trots hur imponerande världsbyggandet är, får spelarna bara spendera en kort tid på att faktiskt utforska. Dessutom känns många av idéerna ganska abstrakta och osammanhängande, vilket kan göra att vissa scener känns förvirrande, särskilt med tanke på hur öppna för tolkning berättelsen och teman i den är.

Bårhusassistent

Skrämmer kan snabbt bli dumma

Detaljer:

• Janky mellansekvenser som tar bort rädslan

• Berättelsen tar ofta bort från skräcken

Bårhusassistent spelare med idén om perception och verklighet, tar en vardaglig rutin att balsamera ett lik och fylla det till bredden med skrämmer och oroande ögonblick. Det finns inga skriptade ögonblick eller sätt att förutse skräcken, så spelarna är alltid i ett tillstånd av spänning, tittar bakom dem och rustar för nästa plötsliga rörelse.

Det största problemet i spelet kommer från de mer utbyggda sektionerna och sektionerna med andra monstermodeller. Vissa av mellansekvenserna eller hallucinatoriska segmenten ser ganska billiga och fåniga ut, eftersom de, trots att de har bra idéer på hjärtat, faktiskt visar sig vara mycket mindre skrämmande än att bara ha en demon som sitter i hörnet vid ett slumpmässigt ögonblick på natten.

Midnattspromenaden

Söt men inte så skrämmande

Detaljer:

• Hot kan för det mesta undvikas

• Främst pussel snarare än faktiska fiender

Midnattspromenaden är ett vackert skrämmande spel som använder stop-motion-visuella bilder för att skapa en mörk estetik med mer än några få grova kanter. Det visuella är där skräcken verkligen lyser, med varje monster har en unik design, och den Tim Burton-liknande konststilen lyckas förvirra spelarna enbart genom onaturliga rörelser och proportioner.

Även om konststilen är otroligt särpräglad räcker det inte att bära skräcken ensam. Många av områdena är fyllda med ganska enkla pussel med mycket liten fara, vilket gör att spelare ofta kan finna sig själva att gå runt under långa sträckor utan att någonsin känna sig hotade eller rädda alls.

Nej, jag är inte en människa

En genomspelning är allt som behövs

Detaljer:

• Repetitiva genomspel trots flera avslut

• Dialogen är skriven, så enskilda interaktioner känns mindre påverkande

Nej, jag är inte en människa är vad som händer när skinwalkers och heminvasioner blandas i en oroande hög med fasor. Spelare befinner sig mitt i en apokalyptisk händelse, tvingade att välja om de ska släppa in folk, eftersom de kan se normala ut på utsidan, men de kan gömma en mörk sanning under dem.

Spelet har en hel del olika slut som kan uppnås, men problemet kommer från att faktiskt spela om spelet. Efter att de har sett de flesta eller alla NPC:er blir deras närvaro inte längre skrämmande, eftersom spelare i stort sett kan veta exakt vilka rader de kommer att säga, och även om de är en besökare innan de ens släpper in dem.

Silent Hill 2

Fiende efter fiende

Detaljer:

• Handling kan kännas ganska frustrerande

• Fiender känns mer som hinder senare

Silent Hill 2 är en så bra remake som möjligt. Spelet bevarar mycket av originalets känslomässiga tyngd, samtidigt som det uppdaterar grafiken för att leverera en ännu mer störande och kvävande atmosfär som säkerställer att spelare känner sig fångade i dimman från det ögonblick de sätter sin fot i det.

Trots berömmen kände många spelare att upplevelsen flyttades bort från traditionell skräck och mer till handlingens rike. Det finns fler fiendemöten, varav många är ganska underväldigande, och den långsamma, gradvisa rädslan ersätts av ständiga slagsmål, vilket kan förringa den övergripande rädslan för genomspelningen.

RUTIN

Oklanderlig atmosfär, men daterad nivådesign

Detaljer:

• Labyrintliknande områden som kan vara irriterande att navigera i

• Brist på intelligent fiende AI

Det kan ha tagit över ett decennium att släppa, men Rutin är äntligen här, och väntan var verkligen värt det. Spelet använder några mycket smarta mekaniker, som en diegetisk HUD, för att fördjupa spelare i världen, och den visuella stilen gör att det känns som en gammaldags VHS-inspelning, som förvandlar även enkla promenader till skrämmande steg i det okända.

Problemen uppstår när man tittar på hur vissa sektioner är utformade. Senare finns det en mycket förvirrande och invecklad uppsättning rum och korridorer som tar en bra bit av tid att ta sig igenom, och som kan vara ganska frustrerande att utforska även utan ett monster på fri fot. Lägger man till ett hot att undvika, och stressen övergår i ilska, vilket sätter en dämpare på vad som annars skulle vara ett felfritt skräckspel.